Blog

Nestes tempos de produção em massa, há algo mágico em uma criação esculpida à mão e única criação. Este é o ofício da escultura de design de personagens, um processo que vai do conceito ao objeto tridimensional. É a transformação da ideia em uma peça com personalidade, uma história e uma alma. Para os criadores de mundos e contadores de histórias, está quase na hora de encerrar a ponte entre o conceito abstrato e a coisa real.

Caminho do Esboço até Algo Consistente

Todas as esculturas de personagens recolhidos são criadas na imaginação, sem o uso de argila ou resina. É uma introdução à exploração, à definição. Os designers inserem seus esboços e projetos de diversas formas do personagem ao tentar definir o que ele é. Poderia ser uma decoração festiva no formato de um animal fantástico e rústico? Uma figura religiosa solene? Ou talvez uma cabeça balançante animada que realmente transborda charme? Cada curva, expressão e dimensão é minuciosamente analisada.

Isso é vital, pois o mapa 2D, que você vê enquanto joga, será a base para tudo o que acontece em seguida. Nestas páginas, o visual do personagem começou a se desenvolver. Esses esboços são posteriormente transformados (ainda de forma aproximada) em um modelo 3D, que poderia muito bem ser construído a partir de algo maleável como argila. É a primeira vez que o personagem se move em nosso mundo físico e as mãos do escultor estão moldando sua existência e remodelando formas até que a silhueta fique confortável em qualquer posição. É um balé entre o que o artista deseja e o que esse material está fazendo.

Dê Matéria e Ofício a uma Respiração

Uma vez concluído o protótipo, é simplesmente uma questão de selecionar o material – esta última decisão é essencial para criar a 'personalidade' do personagem. Diferentes materiais têm pesos, texturas e acabamentos distintos. Usando a resina como exemplo, ela é altamente flexível e capaz de reproduzir detalhes incrivelmente pequenos na impressão, a ponto de permitir que você veja cada mínima fresta nas vestes de uma estátua ou distinga os rostos das pequenas criaturas em um modelo arquitetônico com um nível de realismo mil vezes maior do que na vida real. É o tipo de material que pode ser moldado para se assemelhar a quase qualquer coisa: O papel absorve bem a tinta e adiciona uma cor profunda e duradoura.

Moer cerâmicas e bisque é um clássico atemporal e não pode ser considerado algo ultrapassado. O método de queima produz um objeto pesado, resistente à quebra, ideal para decorações em residências de luxo, como porta-livros, molduras de quadros ou flores de cerâmica. A sensação tátil da superfície de cerâmica é algo bastante atraente. Não seria possível superestimar a importância de transmitir essa experiência tangível neste nível. Mestres artesãos mantêm-se sempre fiéis ao processo, despejando, esculpindo e queimando cada peça manualmente, com o objetivo de preservar a integridade dos designs originais. A pintura final à mão e os detalhes finais constituem os toques conclusivos de cada criação, tornando-a única, conferindo sombras e destaques que seriam completamente impossíveis de serem produzidos por uma máquina — assim, infundindo à peça seu próprio espírito.

O Potencial da Personalização e Colaboração

A coisa legal sobre escultura de design de personagens hoje em dia é o nível de personalização disponível para criar algo que nunca existiu antes. É aqui que as mentes do cliente e do criador se encontram. Tornar um personagem original realidade é tanto um esforço de equipe quanto uma conquista do projeto. Tudo começa com uma ideia única do cliente, seja o logotipo de uma nova empresa, ou o animal de estimação da família transformado numa estátua exagerada que evoca tanto a Madame Tussauds quanto o museu de cera do Fisherman’s Wharf em São Francisco, em bronze com cerca de trinta centímetros de altura; colecionadores que desejam algo realmente especial para seu modelo arquitetônico de Nova York?

Cabe a nós ouvir, interpretar e aconselhar, sabendo como levar um projeto do conceito para algo que possa realmente ser produzido. Vamos consultar sobre o desempenho de materiais diversos e sobre como executar um determinado detalhe da forma mais eficaz possível. Essas relações estreitas são o que fazem um rabisco ou uma ideia vaga ser progressivamente refinado e transformado ao longo do tempo em algo mais escultural. Assim, o resultado não é apenas um objeto comum, mas algo individual que encapsula perfeitamente uma imagem ou ideia específica, sendo particularmente adequado para decorações domésticas não idênticas ou presentes personalizados.

A escultura de design de personagem é uma arte e um testemunho da imaginação artística humana. Uma forma que faz justiça à imaginação tanto quanto à tradição, e que traz muito mais do que mera ornamentação; são lembranças de alguma história sempre em estado de suspensão no tempo e na forma. Somos apaixonados por esta arte, e colocaremos em prática todo o nosso cuidado e experiência para concretizar as obras mais inspiradas suas.