Blog

W czasach masowej produkcji coś magicznego tkwi w ręcznie rzeźbionym, jedynym w swoim rodzaju dziele. To rzemiosło projektowania postaci w rzeźbie, proces przekształcania koncepcji w trójwymiarowy obiekt. To droga od pomysłu do przedmiotu obdarzonego osobowością, opowieścią i duszą. Dla twórców światów i opowiadaczy historii nadszedł niemal czas pożegnania się z mostkiem łączącym koncepcję z rzeczywistością.

Droga od szkicu do czegoś spójnego

Wszystkie rzeźby postaci Recollect są tworzone w wyobraźni, bez użycia gliny i żywicy. To wprowadzenie do eksploracji, do definiowania. Projektanci wprowadzają szkice i projekty różnych form postaci, starając się zawęzić ich koncepcję. Czy może to być ozdoba świąteczna w kształcie fantastycznego zwierzęcego wieśniaka? Poważna figura religijna? A może animowana kiwająca się głowa pełna temperamentu? Każda krzywa, każda ekspresja i wymiar są dokładnie analizowane.

Jest to kluczowe, ponieważ mapa 2D, którą widzisz podczas gry, będzie podstawą dla wszystkiego innego, co się wydarzy. Na tych stronach zaczęło kształtować się wygląd postaci. Szkice te są następnie przekształcane (wciąż w przybliżeniu) w model 3D, który mógłby być bardzo prawdopodobnie wykonany z jakiegoś plastycznego materiału, takiego jak glina. Po raz pierwszy postać przenosi się do naszego fizycznego świata, a ręce rzeźbiarza nadają jej istnieniu kształt, przekształcając formy, aż sylwetka będzie komfortowa w każdej pozycji. Jest to rodzaj baletu między tym, czego pragnie artysta, a tym, co robi ten materiał.

Nadaj materiałowi i rzemiosłu oddech

Gdy mamy gotowy prototyp, pozostaje jedynie wybór materiału – ta druga decyzja ma kluczowe znaczenie przy kształtowaniu charakteru i „osobowości” obiektu. Różne materiały mają różną wagę, fakturę i wykończenie. Na przykład żywica jest bardzo elastyczna i potrafi odtworzyć niewiarygodnie drobne detale druku, aż do tego stopnia, że będzie można dostrzec każdą najmniejszą szczelinę w ubraniach figury lub rozróżnić rysy twarzy małego stworzenia na modelu architektonicznym z wiarygodnością tysiące razy większą niż w rzeczywistości. To rodzaj materiału, który można ukształtować niemal we wszystko: papier dobrze przewija farby i nadaje głębokie, trwałe kolory.

Malowanie ceramiki i bisu to klasyczny styl, który nigdy nie wychodzi z mody i nie można powiedzieć, że jest przestarzały. Metoda wypału tworzy ciężkie przedmioty, które są niezniszczalne i idealnie nadają się do dekoracji domów bogatych ludzi, np. jako podpórki pod książki, ramki na zdjęcia czy ceramiczne kwiaty. Wrażenie tactile i dotyk powierzchni ceramicznej są bardzo atrakcyjne. Nie sposób przecenić znaczenia takiego materialnego doświadczenia na tym poziomie. Doświadczeni rzemieślnicy koncentrują się na swojej pracy, ręcznie odlewając, formując i wypalając każdy element, aby zachować integralność oryginalnych projektów. Ostateczne ręczne malowanie oraz delikatne akcenty stanowią ostatnie szlify każdej kreacji, czyniąc ją unikalną – nadając cieniowanie i połysk, których niemożliwe byłoby osiągnąć za pomocą maszyny, a tym samym wprowadzając do dzieła własny duch.

Potencjał personalizacji i współpracy

Fajną rzeczą w dzisiejszych czasach dotyczących rzeźbiarskiego projektowania postaci jest poziom personalizacji, który pozwala stworzyć coś, co nigdy wcześniej nie istniało. To właśnie tutaj spotykają się klienci i twórcy. Ożywienie oryginalnej postaci to tyle samo wysiłek zespołu, co osiągnięcie projektowe. Wszystko zaczyna się od unikalnego pomysłu klienta, czy to logo nowej firmy, czy ukochany zwierzak rodziny ujęty w przesadnej formie posągu, który jednocześnie nawiązuje do Madame Tussauds i do muzeum woskowego na Fisherman’s Wharf w San Francisco, wykonanego z brązu o wysokości jednej stopy; kolekcjonerzy, którzy chcą czegoś naprawdę wyjątkowego dla swojego architektonicznego modelu Nowego Jorku?

Naszym zadaniem jest słuchanie, interpretowanie i doradzanie, wiedząc, jak przekształcić projekt z koncepcji w coś, co można faktycznie wykonać. Doradzimy w zakresie właściwości różnych materiałów oraz sposobu wykonania określonego detalu najefektywniej. To właśnie dzięki bliskim relacjom współpracy szkic lub niejasny pomysł stopniowo zostaje dopracowany i przekształcony w coś bardziej plastycznego. Ostatecznie wynik nie jest zwykłym, typowym obiektem, lecz czymś indywidualnym, doskonale oddającym konkretny obraz lub ideę – szczególnie odpowiednim do niestandardowych dekoracji domowych czy spersonalizowanych prezentów.

Sztuka rzeźbienia postaci to forma twórczości artystycznej i wyraz ludzkiej wyobraźni artystycznej. To sztuka, która oddaje należny hołd zarówno wyobraźni, jak i tradycji, przywracając znacznie więcej niż jedynie ozdobność; są one przypomnieniem o pewnej opowieści zawsze zawieszonej w czasie i formie. Jesteśmy uzbrojeni w tę sztukę i włożymy całą staranność oraz doświadczenie, by urzeczywistnić najbardziej inspirujące z Waszych dzieł.