הפנים האנושיות הן שטח של סיפורים שלא enthło. עיקום קטן של השפתיים, קמט עדין ליד העיניים או חיזוק מודרך של הלסת יכולים להביע עולמות של רגשות. לבצע צדק לסוג זה של קסם חולף באמצעי פיזי וקבוע הוא אחד הדברים הקשים והמשלמים ביותר שאמנות יכולה להציע. בלב העניין, זו אומנות חרטת הבעות אנושיות, פעולה מאוזנת עדינה בין שליטה טכנית והקשבה עמוקה. זה לא רק עניין של העתקה, אלא להשיג חימר, רזין וחומר קרמי בחיים, לקשר בין החומר לעוצמה הדוממת של סיפור שמספר את עצמו בלחש לנשמה.
יסודות הרגש בעולם החומרי
השלב הראשון במסע של פורטרט מחולק הוא משחק אסתטי, פשוט וברור; בחירת החומר. לכל חומר יש רוח משלו והוא מגיב בצורה מסוימת למשיגר של האמן, מה שמשפיע משמעותית על הכוח הרגשי של היצירה. למשל, התכונות העשביות הגולמיות של חרס יבש, הן בגלל טיבן הספוג והן בגלל חמימותן הכפרית, יכולות לגרום לכל פסל להיראות כאילו תמיד היה קיים איתנו, וכן להעניק תחושה של היסטוריה אותנטית או רגש טהור. ביסק, לעומת זאת, הוא משטח חלק ודקיק אשר קליט פרטים מורכבים ואת kếtורת העור; ניתן לייצרו בדיוק רב כדי להציג שקע כמעט בלתי נראה או את הרמז הקל ביותר לעצבון, כאשר נוצר על ידי אמן מיומן. רזין גמיש מספיק כדי לאפשר תנועה טובה ומסוגל לעמוד בשעשועים אלימים, אך הפרטים הקטנים שלו – עד לריס האחרון – הם הטובים ביותר הזמינים בתחום הפסלים הקטנים, מה שהופך אותו למושלם לרגעים מקובעים של צחוק שמח או מנוחה מדודת! על ידי לימוד והבנה של שליטה בחומרים אלו, עושה האמן המתחיל את הצעד הראשון והחשוב ביותר באלכימיה המסתורית הזו של יצירת פורטרט שנראה באמת חי.
היד האנושית והנפש תפורות במעול
בעידן של ייצור המוני, יש לשבח את התפקיד של היד האנושית ביצירת יצירתיות. אי אפשר לתכנת רזוננס רגשי אמיתי; אי אפשר לייצר אותו במכונה. זהו תוצר של פעולה מאוזנת ומתוכננת, אליה נתנה יד מומחית של אומן מנוסה חיים. האומנים שלנו מביאים שנים ללמוד איך לראות, לא רק את צורת הפנים, אלא גם את החיים בה. על ידי הבנה אינטואיטיבית של הארכיטקטורה של הגוף האנושי והרגשות שלו, הם מעצבים את החומר: מקציצים חיוך; משקיעים מחשבה בעין; חרטים קמטים של הכרעה או חוכמה על מצחיים. זו עבודה מתישה, הדורשת זמן וסבלנות. נדרשת עקיבה מתמדת והתאמה, כמו גם מערכת יחסים מיוחדת בין היוצר לבין האומנות בתהליכי ההתפתחות. בדיוק זה הנוף האישי, שמבוסס על אנשים, שמאפשר להם לזהות את אותן תכונות שאינן ניתנות להגדרה, אשר מהוות את ההבדל בין פורטרט שהוא פשוט תמונה, לבין דמות אמיתית שיש לה סיפור משל עצמה.
יצירת הסיפור האישי שלך
הדיוקן שמספר סיפור על ההיסטוריה האישית הוא הכי פחות עופרי מכל פסלי הדיוקן. וזה המקום שבו האמנות עולה מעל קישוט, הופכת את עצמה למתווה. אנחנו חושבים שהחתיכות החזקות ביותר נראות נוצרות כאשר זה משולב וראיית הלקוח או הזיכרון מתאים למה שאומץ יכול לעשות. בין אם זה חיתוך של דמות של חבר משפחה יקר, פסל פסל שמסמל היבט של תרבות או דת, או עיצוב דמות קישוט כדי לבטא את מצב הרוח בבית שלך התהליך הוא אינטראקטיבי מאוד. זה יותר הקשבה והפרשנות; אנחנו מתרגמים תמונה או רעיון או תחושה לשלוש ממדים. מהשרטה הראשונה עד הגלאז האחרון, כל צעד בדרך נעבוד לקראת השלמות של לא רק פנים אלא חתיכת חיים שנלכדה בעבודת אמנות נצחית. מסירות זו לחיפוש יצירה אומרת שכל פריט הוא ייחודי ומקורי כמו הרגשה שהוא מייצג.

