পশু ভাস্কর্যগুলি দীর্ঘ সময় ধরে কলা ও সংস্কৃতির একটি গুরুত্বপূর্ণ অংশ ছিল। এগুলি আগের তুলনায় একই ধরনের ভাস্কর্য নয়, কারণ সমাজ উন্নয়ন লাভ করেছে এবং শিল্পীদের ধারণাও উন্নয়ন লাভ করেছে। এটি বিশ্বের অধিকাংশ কলা ইতিহাসের প্রবণতা ছিল এবং বিভিন্ন পশু মূর্তিগুলি শক্তিশালী, রক্ষিত এবং আধ্যাত্মিক প্রতীক হিসেবে চিত্রিত হয়েছে। বিশ্বব্যাপী শিল্পীরা পশু ভাস্কর্য তৈরি করে আমাদের প্রাকৃতিক জগৎকে আলग একটি দৃষ্টিকোণে দেখাতে।
পশুর সাহিত্যিক ইতিহাস।
একাত্তর বছরেরও বেশি সময় ধরে মানুষ প্রাণীদের চিত্রণ করে আসছে। মিশর এবং মেসোপটেমিয়া জের প্রাচীন নগরীতে, মানুষ দেবতাদের উৎসর্গে প্রাণীদের মূর্তি তৈরি করত। এই মূর্তিগুলি ছিল টেক্সচারড এবং তা প্রমাণ করত যে মূর্তিকার মূর্তি তৈরি করতে পারে।
সময়ের সাথে সাথে প্রাণীদের মূর্তি আরও বাস্তববাদী হয়ে উঠেছে। রেনেসাঁর সময়ে, শায়দ আপনি শুনেছেন, মিখেলাঙ্গেলো এবং লিওনার্দো দা ভিঞ্চি এমন কিছু শিল্পী এবং অন্যান্যরা বাস্তববাদী মূর্তি তৈরি করেছিলেন। এই মূর্তিগুলি তাদের সৌন্দর্য এবং বাস্তবতার জন্য প্রশংসিত হয়েছিল।
বর্তমানে প্রাণীদের মূর্তি তৈরি করা এখনো ফ্যাশনের অংশ। শিল্পীরা ধাতু, মাটি এবং কাঠ এমন বিভিন্ন উপকরণ ব্যবহার করে মূর্তি তৈরি করেন যা উভয় বাস্তববাদী এবং অ-বাস্তব। এই মূর্তিগুলি বিশ্বব্যাপী মিউজিয়াম, পার্ক এবং গ্যালারিতে প্রদর্শিত হতে পারে।
প্রাণীদের মূর্তির সাংস্কৃতিক গুরুত্ব
প্রাণীদের অর্থ পশু ভাস্কর্য বিভিন্ন সংস্কৃতির উপর নির্ভরশীলভাবে বিভিন্ন অর্থ প্রকাশ করে। মিশরীয়রা বিশ্বাস করতেন যে বিড়ালের মূর্তি দেবতাময় ছিল এবং ভাল ভাগ্য আনত। চীনা সংস্কৃতিতে ড্রাগনের চিত্রণের অর্থ ছিল কেবল শক্তি এবং অধিকার।
আমেরিকার আদিবাসীদের জন্য প্রাণীর মূর্তি প্রকৃতির সন্মানজনক অনুষ্ঠানে ব্যবহৃত হত। এই মূর্তিগুলি একটি সমাজে সামঞ্জস্য এবং সুসমাচার পুনরুদ্ধারে সহায়তা করত। হিন্দুধর্ম এবং বৌদ্ধধর্মে, প্রাণীর চিত্রগুলি প্রজাতির মধ্যে বিশ্বজোড়া সংযোগের প্রতীক।
প্রাণীর মূর্তি হিসেবে প্রতীক
প্রাণীর মূর্তি যথেষ্ট কালের জন্য শক্তি এবং রক্ষণের প্রতীক হিসেবে পরিচিত ছিল। প্রাচীন রোমে ইগলের মূর্তি ভবনগুলিকে সজ্জিত করত যা তাদের শক্তি প্রদর্শন করত। আফ্রিকায় সিংহের মূর্তি একটি গ্রামকে ক্ষতি থেকে রক্ষা করতে বিশ্বাস করা হত।
অধিকাংশ সংস্কৃতিতে প্রাণীরা আধ্যাত্মিক অর্থ প্রকাশ করে। বুল, কচুয়া এবং ভালুকের মতো প্রাণীর মূর্তি বুদ্ধি এবং দিকনির্দেশনা শেয়ার করার জন্য বিশ্বাস করা হত। এই ফর্ম শিল্প মেডিটেশন এবং প্রার্থনার সময় আধ্যাত্মিক জগতে প্রবেশের জন্য ব্যবহৃত হত।
শিল্পীরা প্রাণীদের কিভাবে দেখেন
জগতব্যাপী শিল্পীরা তাদের কলা মধ্যে প্রাণীদের চিত্রণের জন্য নিজস্ব উপায় ব্যবহার করে। আফ্রিকা তার হাতি এবং গিরaffe স্কাল্পচার রয়েছে যা প্রকৃতির সৌন্দর্যের প্রতি অভিবাদন। জাপানে হংস এবং কয়ি মাছ ভাগ্যশুভকর।
পশ্চিমা কলাকার্যে প্রাণীরা বছরের পর বছর জনপ্রিয় বিষয় ছিল। পাবলো পিকাসো এবং হেন্রি মাতিস এমন ভিন্ন শিল্পীরা অনুষ্ঠান প্রাণী তৈরি করেছিল যা মানুষকে সৌন্দর্য এবং আকৃতির ধারণা প্রত্যাখ্যান করতে উৎসাহিত করেছিল।
প্রাণী স্কাল্পচারের আধ্যাত্মিক প্রভাব
ক্রিসমাস পোঁতা মূর্তি আমাদেরকে প্রাকৃতিক বিশ্ব সম্পর্কে শিখায়। স্কাল্পচার আমাদেরকে আজকের দিনে আমাদের বিশ্বে প্রতিদিন মনে করায়, জীবন জলবায়ু পরিবর্তনের অধীনে, যখন আমাদের আমাদের পরিবেশকে বিবেচনা করতে হবে। তারা আমাদের মনে করায় যে আমরা এই পৃথিবী এবং এখানে বাস করা প্রাণীদের সঙ্গে কতটা জড়িত।